Deuxième plus grand musée d'art moderne au monde, premier prêteur de la planète, le Centre Pompidou ouvre ses portes. Cet édifice - polémique à ses débuts - est devenu un poumon et un jalon de la culture en France. Personnalité populaire et collectionneur d'art, François Berléand est notre guide nocturne. A lui, la découverte de fond en comble des 75 000 M2 carrés de culture proposés par le Centre Pompidou depuis 1977. Sans présentateur, ni voix off, le film suit sa déambulation et nous entraîne dans ses pas pour une visite privilégiée. Une nouvelle façon de vivre la culture, plus accessible et dépoussiérée. Cette nuit, le comédien entre par le Forum.

Le temps d’une nuit, Charles Berling, véritable passionné du Musée d'Orsay a la chance de s’y retrouver seul. C’est à travers le prisme de son regard, de sa sensibilité, de ses goûts et de son expérience que nous redécouvrons le musée. La majestueuse gare inaugurée pour l'Exposition Universelle de 1900 se présente alors à lui comme une machine à voyager dans le temps. Dans les couloirs déserts et silencieux qui s'offrent à sa visite, d'étage en étage, Charles Berling va traverser les époques.

Ce documentaire musical est un voyage à travers la carrière lyrique de Roberto Alagna, un des plus grands artistes de notre temps. De Roberto Alagna, on connaît le personnage public, le chanteur populaire, l'interprète exceptionnel. Derrière le parcours incroyable de l'enfant de banlieue devenu star internationale, il y a un artiste passionné, un travailleur acharné, qui prend des risques, qui s'interroge, cherche et remet en question en permanence son art, un homme généreux pour qui le chant est omniprésent, un ténor qui a patiemment construit sa carrière pour atteindre les sommets. Ce documentaire se construit autour de grands airs d'opéra qui forment un fil rouge.

Yan Pei-Ming prépare une exposition au musée Courbet à Ornans. Le peintre originaire de Shanghai rend hommage au peintre natif d'Ornans. Il confronte sa peinture et sa gestuelle libre et spontanée aux tableaux de Gustave Courbet. Les traces parfois épaisses des larges brosses et les coulures de peinture en noir et blanc marquent l'art et la manière de Ming, qui sait aussi maîtriser le pinceau fin sur les contours des visages peints. Pour mieux s'imprégner de son sujet, Ming va aussi se fondre dans les murs de l'ancien atelier de Courbet à Ornans, où des oiseaux et des paysages peints au plafond témoignent encore de la présence du maître du réalisme.

JoeyStarr a beaucoup changé. La voix est toujours aussi grave et forte mais elle s'est mise au service de nobles causes et du cinéma. Une énergie toujours aussi envahissante, des envies dispersées à l'envie, une révolte intacte. Mais à 51 ans, le fondateur de NTM, groupe star du rap, s'est métamorphosé. Une transfiguration que l'on peut dater, peut-être, de décembre 2005 quand naît son premier fils Mathis, de son union avec Leïla Dixmier, directrice artistique. De ce jour, Didier Morville (son vrai patronyme) s'est juré de ne pas faire revivre l'enfer de ses dix premières années à son enfant. La paternité l'a apaisé. Il a moins d'agressivité, moins l'envie de tout casser.

L'itinéraire d'un tableau d'Auguste Renoir, «La Petite Fille au ruban bleu», oeuvre longtemps mise au ban, puis cachée avant d'être spoliée pendant la Seconde Guerre mondiale. Suivre sa trajectoire tourmentée, intimement liée à celle de son modèle Irène Cahen d'Anvers, c'est éclairer différemment le peintre mais aussi plonger dans les heures les plus sombres de la France de la première moitié du XXe siècle. Pour admirer cette toile, il ne faut pas se rendre dans un musée français, mais bientôt à la Kunsthaus de Zürich. En effet, ce chef d'oeuvre de Renoir est l'une des pièces maîtresses de la collection Emil Bürhle, une collection exceptionnelle mais très controversée.

En 2019, toute l’Europe célébrera les 500 ans de la mort du génie de la Renaissance. Peintre, savant et ingénieur, c’est à travers le dessin et la peinture que Léonard de Vinci a reproduit, expliqué et théorisé le monde qui l’entourait, mais aussi dans des milliers de feuillets qu’il a rempli durant toute sa vie. Les animations en 3D leur donnent vie formant autant de voyages poétiques à l’intérieur de l’œuvre.

Quand ils se rencontrent en 1956, Niki de Saint Phalle et Jean Tinguely n'imaginent pas qu'ils vont passer les vingt années suivantes de leur vie ensemble. Car tout les oppose, leur naissance, leur idéologie, leur vision de leur art et leurs modes de vie. Mannequin, Niki pose pour les plus grands magazines. Solitaire, Jean passe ses journées caché dans les bois, à fabriquer d'étranges machines. Pourtant, ils vont s'aimer, se marier, créer ensemble et fasciner les médias. En 1966, ils accomplissent leur première grande oeuvre ensemble : «Hon/Elle», une grande Nana à l'intérieur de laquelle les visiteurs peuvent pénétrer. L'opposition de ces deux êtres a permis une formidable émulation artistique et la naissance d'une dizaine d'oeuvres communes comme «La Fontaine Stravinsky», «Le Jardin des tarots» ou «Le Cyclope».

Arrivé au crépuscule de sa vie, Eugène Delacroix, grand maître de la fin du XIXe siècle, se lance dans un chantier monumental : la Chapelle des Saints Anges de l'église Saint-Sulpice à Paris. Il reçoit la commande en 1849 et mettra douze ans pour finir le travail. Le chantier est en effet complexe : l'humidité et la muraille lui mènent la vie dure. Il est par ailleurs occupé à d'autres projets : le Louvre et sa Galerie d'Apollon, la galerie des fêtes à l'Hôtel de ville mais aussi la grande exposition universelle de 1855 où il est face à son rival, Ingres. La restauration des peintures murales de Saint-Sulpice, mise en chantier en septembre 2015, vient tout juste de s'achever : l'occasion de revenir sur les dernières années de Delacroix et sur ce défi de Saint-Sulpice, son dernier combat.

Papesse de la musique caribéenne, Calypso Rose était sur la scène parisienne de l'Olympia le 9 octobre 2019. A 79 ans, Calypso Rose dégage toujours une incroyable énergie, qu'elle partage avec un public venu nombreux puisque la salle est pleine à craquer. Avec ses musiques haletantes et enfiévrées, allant du calypso classique au mento jamaïcain et du ska au soca, elle fait vibrer et danser ses fans. Ses prestations sont autant de parades joyeuses et entraînantes qui mêlent les rythmes, les sons et les couleurs. Depuis son premier disque, qu'elle enregistre à 23 ans, Calypso Rose a enchaîné les opus, et les succès, au gré d'une vingtaine d'albums. Le dernier en date, «So Calypso !», est sorti en 2018.